El valor del dissenyador es desplaça dels mocks a ser el criteri viu i el sistema nerviós que cohesiona el producte en temps real.
Aquest post està basat en l'episodi "The design process is dead. Here's what's replacing it." de Lenny's Podcast amb Jenny Wen (Design at Anthropic ex Figma).
Hi ha una frase que es repeteix com un eco en equips de producte des de fa mesos: "hem d'adaptar-nos". Però el que és interessant de la conversa entre Lenny Rachitsky i Jenny Wen és que no parteix de l'ansietat, sinó d'una realitat operativa: l'enginyeria ha canviat tan ràpid que el disseny ja no pot continuar funcionant amb el guió clàssic.
Jenny ho diu sense embuts: el procés que s'ensenyà durant anys — descobriment, divergència, convergència, mocks impecables, handoff — el tractàvem com un evangeli. Aquest evangeli ja no organitza la feina quan "construir" s'ha tornat massa barat i massa ràpid.
A partir d'aquí, el rol del disseny no desapareix. Muta. S'estratifica. S'enganxa més al codi. Es converteix en direcció i execució alhora. I, sobretot, passa de ser una fase a ser un sistema nerviós de l'equip.
1) La mort del "procés" com a seqüència lineal
Jenny Wen: "Aquest procés de disseny… el tractàvem com un dogma.
Això, bàsicament, ha mort."
Durant anys, el disseny es va recolzar en una narrativa neta: investigar → idear → prototipar → validar → lliurar. Fins i tot quan la realitat era més caòtica, aquesta estructura servia com a marc cultural i pedagògic.
Jenny planteja que aquest marc s'anava debilitant abans de la IA, però amb el salt actual (enginyers capaços d'iterar a velocitat d'agent, "els seus set Claudes"), el procés es trenca del tot.
La raó és simple:
• Si l'equip pot materialitzar idees en hores,
• si qualsevol persona pot proposar i testejar un prototip amb dades reals,
• llavors el disseny ja no pot "demanar torn" per produir mocks perfectes.
"No tens temps de fer mocks bonics", diu Jenny. I no ho diu com a renúncia al craft, sinó com a canvi en el centre de gravetat: menys representació i més intervenció sobre allò que es construeix.
Aprenentatge clau: quan el cost de construir cau, el disseny deixa de ser una fase seqüencial i passa a ser una pràctica contínua d'alineació i criteri, en temps real.
2) Un disseny "estratificat": execució + visió a 3–6 mesos
Jenny Wen: "Ja no sabem què passarà d'aquí a dos anys… normalment es converteix en una visió a tres o sis mesos."
Jenny descriu un nou mapa de la feina, més polaritzat. Ja no és "tothom fa una mica de tot" sota el procés estàndard, sinó dos grans blocs.
A) Disseny per a execució i implementació: acompanyar l'enginyeria mentre produeix (revisar, connectar, millorar, corregir, aportar principis, protegir consistència). En comptes de "aquí tens el mock", és "ho farem junts i que encaixi".
B) Disseny com a direcció (però en curt termini): abans, la visió s'empaquetava en decks a 2–5–10 anys. Avui, això no és fiable: la tecnologia canvia massa. La visió útil és a 3–6 mesos i moltes vegades no és un deck, sinó un prototip que orienta.
Això importa perquè quan hi ha prototips naixent en paral·lel, si no hi ha direcció, el producte es fragmenta. La velocitat, sense rumb, es converteix en soroll.
Aprenentatge clau: el rol estratègic del disseny no es perd; es comprimeix. La visió deixa de ser "futur llunyà" i es converteix en una brúixola operativa de 3–6 mesos que evita que el producte es desfili.
3) El nou dia a dia: dissenyar és navegar un flux constant
Jenny Wen: "Una bona part del temps a Anthropic és simplement posar-se al dia amb el que està passant a l'empresa."
Part de la feina ja no és només "fer pantalles", sinó posar-se al dia: desenvolupaments de models, prototips interns en paral·lel, debats de direcció i senyals disperses a Slack.
Per a una dissenyadora, això significa treballar amb informació viva: detectar què s'està gestant, quin prototip té energia, quina idea pot escalar.
En pràctic, el dia a dia es reparteix entre: reservar temps per visualitzar el proper trimestre, "jammejar" amb enginyeria (conversa, pissarra, feedback), i entrar al codi per al "last mile" de poliment i implementació.
Aprenentatge clau: en entorns d'alta velocitat, el disseny s'assembla menys a produir peces i més a llegir senyals, prendre decisions i operar sobre allò construït.
4) La proporció canvia: menys mock, més pairing amb enginyeria
Jenny Wen: "Abans el 60% o 70% era mockejar i prototipar; ara aquesta part és del 30% al 40%, i la resta és aparellar-se amb enginyeria i implementar."
Jenny aporta una referència quantitativa que resumeix el canvi cultural: abans, 60–70% del temps eren mocks/prototips; avui, 30–40% mocks, 30–40% pairing directe amb enginyeria, i un tram addicional rellevant dedicat a implementació.
Això altera la identitat professional: el disseny deixa de ser "qui ho defineix" i passa a ser "qui ho aterra" juntament amb enginyeria, assegurant coherència, llegibilitat i qualitat del conjunt.
Aprenentatge clau: quan el producte es construeix a gran velocitat, el major palanca del disseny és la col·laboració en temps real, no la documentació perfecta.
5) Stack d'IA: del chat al treball de llarga durada
Jenny Wen: "He mogut la majoria dels meus casos d'ús a Cowork… i faig servir Claude Code amb VS Code per retocar front-end."
L'stack de Jenny és un manifest pràctic: Claude Chat (cada vegada menys), Claude Cowork (cada vegada més, per a tasques llargues), Claude Code (integrat amb VS Code/IDE), i ús remot a Slack per a canvis puntuals i PRs.
El valor no és "fer prompts", sinó encaixar la IA dins del flux real: feedback, PRs, polishing i iteració.
Aprenentatge clau: la IA aporta més quan s'integra en el sistema de treball (PRs, IDE, Slack) que quan es queda com un chat a part.
6) Segueix important Figma? Sí, per una raó: explorar sense comprometre's
Jenny Wen: "Figma ha estat genial per explorar 8 o 10 opcions… i per afinar detalls visuals i d'interacció sense anar directe al codi."
Encara que el debat "code vs design tools" és sorollós, Jenny aterra per què Figma segueix viva: permet explorar 8–10 opcions sense caure en un túnel lineal.
Els fluxos de codi tendeixen a ser lineals: et compromets amb una direcció i la iteres. A més, Figma continua sent molt eficaç per a microdecisions visuals i d'interacció (tipografia, ritme, detalls).
Aprenentatge clau: fins i tot en un món code-first, el disseny necessita un espai per divergir i comparar alternatives sense quedar atrapat en un únic camí.
7) Mantenir craft, qualitat i confiança quan es shipeja sense parar
Jenny Wen: "Podem llançar-ho aviat, però la promesa és: iterarem, prendrem el vostre feedback i ho millorarem."
La pregunta incòmoda: si l'equip publica massa ràpid, ¿es degrada la qualitat? Jenny proposa distingir entre preview primerenc i producte madur, i ser explícits quan alguna cosa és "research preview".
La promesa a l'usuari és: "ho traiem, però iterarem amb el vostre feedback". Es perd confiança quan es llança aviat i després no passa res. Es manté (i es reforça) quan hi ha resposta, millores i una cadència visible d'iteració.
Lenny ho resumeix com "trust through speed": construir confiança a través de la velocitat i de la sensació d'escolta.
Aprenentatge clau: la confiança no depèn de sortir perfecte, sinó de demostrar capacitat d'escolta i iteració amb una cadència creïble.
8) On seguirà sent valuós el cervell humà?
Jenny Wen: "Al final del dia, algú ha de decidir què es construirà realment i què és el que realment importa."
Jenny no romantitza el "taste" com a territori humà etern. Creu que la IA millorarà molt en gust, criteri i disseny. Però subratlla un punt: el que és difícil de construir software no és escriure'l, sinó decidir què val la pena quan hi ha desacords, prioritats i trade-offs.
Encara que la IA pugui aportar dades i recomanacions, continua havent-hi una capa de decisió i accountability.
Aprenentatge clau: el valor humà es desplaça des de produir cap a decidir, prioritzar i ser responsable d'allò que es construeix.
9) Interfícies: el chat no se'n va, però s'omplirà d'UI generada
Jenny Wen: "No crec que el chat vagi a desaparèixer… però per a coses específiques continuarà sent més directe tenir UI, i cada vegada més es generarà amb models."
Jenny no creu que el chat sigui una fase temporal. El veu com una interfície estable perquè ofereix flexibilitat infinita. Alhora, emergeixen widgets i components clicables dins de l'experiència conversacional.
La seva hipòtesi: aquestes UIs es generaran cada vegada més pel model, no dissenyades a mà cas a cas.
Aprenentatge clau: el futur no és "chat o UI", sinó chat + UI dinàmica; i el disseny haurà de definir regles, patrons i qualitat d'interfícies generades.
10) Management vs IC: tornar a embrutar-se les mans per entendre el canvi
Jenny Wen: "Ser IC aquest any em va donar habilitats que no crec que hagués guanyat si hagués estat només gestionant."
Jenny va tornar a rol IC (In Character) en un moment on el procés va canviar radicalment. Va descobrir que li va permetre adquirir habilitats hard que no hauria desenvolupat gestionant tot el temps.
La seva lectura: el management continuarà sent valuós, però menys com a "només people management" i més com a direcció + participació real en la feina.
Aprenentatge clau: en temps de disrupció, un bon manager necessita competència operativa actualitzada, no només rituals de lideratge.
11) Hiring: tres arquetips de dissenyadors per a aquesta era
Jenny Wen: "Hi ha tres arquetips que m'interessen ara mateix: generalistes forts, especialistes profunds i el 'crack new grad' de craft."
Jenny identifica tres perfils: (1) generalista fort (molt bo en diverses habilitats), (2) especialista profund "deep T" (top 10% en una àrea), i (3) "crack new grad" amb craft, humil i aprenentatge ràpid.
Per a qui comença: construir coses reals i compartir-les en comunitat. Agència, prova, iteració.
Aprenentatge clau: en un mercat canviant, el potencial no és només seniority: és capacitat d'aprendre, construir i adaptar-se amb criteri.
12) Lideratge: el "low leverage" pot ser el gest més high leverage
Jenny Wen: "Alguns líders trien tasques 'low leverage' i acaben sent 'high leverage'… perquè les estan fent ells."
Jenny qüestiona el dogma de delegar tot allò que no sigui exclusiu del manager. Hi ha tasques aparentment low leverage que es tornen high leverage quan les fa un líder: provar el producte obsessivament, reproduir bugs, ficar-se en PRs, cuidar gestos culturals.
No és la tasca: és el missatge ("m'importa", "soc dins", "res no queda per sota").
Aprenentatge clau: el lideratge es construeix amb senyals. De vegades el low leverage es torna high leverage per qui ho fa i què comunica.
13) Equips que es fan "roast": seguretat psicològica + estàndards alts
Jenny Wen: "Pot ser bona senyal quan l'equip se sent còmode bromejant… i alhora sap que hi ha estàndards alts."
No es tracta de fomentar toxicitat. El "roast" suau apareix com a indicador de confiança: quan l'equip pot bromear, sol existir seguretat psicològica real, fins i tot cap al líder.
El contrapès: seguretat no significa baixa exigència. La combinació és confiança interpersonal + estàndards alts + feedback directe.
Aprenentatge clau: equips d'alt rendiment combinen confiança amb exigència explícita; cuidar i desafiar alhora.
14) El framework de llegibilitat: dissenyar com qui detecta idees il·legibles
Jenny Wen: "Part del rol del dissenyador és detectar idees il·legibles, entendre què hi ha, transformar-les i posar-les al món."
Jenny pren un marc de VC (llegible/il·legible) i el trasllada a producte. En un lab hi ha prototips que ningú entén del tot però que generen energia.
El rol del disseny pot detectar aquesta energia, entendre què hi ha, i convertir-ho en alguna cosa llegible (UX, storytelling, form factor) per portar-ho al món.
Exemple: un prototip intern dens i incomprensible (Claude Studio) va generar senyal; peces d'allà van alimentar elements que després apareixen a Cowork (plans, to-dos, context, arxius).
Aprenentatge clau: una de les majors aportacions del disseny en frontera és fer llegible l'il·legible: convertir prototips crus amb energia en experiències comprensibles i útils.
No és el fi del disseny
Si hi ha un fil conductor, és aquest: quan construir deixa de ser el coll d'ampolla, el coll d'ampolla passa a ser decidir i cohesionar.
Per això el disseny s'enganxa a l'execució, s'escurça la visió, entra al codi, protegeix coherència, construeix confiança iterant i es converteix en traductor de l'il·legible.
No és el fi del disseny. És el fi d'una comoditat: pensar que el procés ens protegia. Ara el que protegeix el producte és criteri viu, direcció propera i craft aplicat en el lloc on es decideix: la implementació.
Tres aprenentatges clau que ens emportem
Si haguéssim de resumir tota la conversa en tres idees accionables, serien aquestes:
- El "procés" ja no és un diagrama lineal: el disseny s'integra en l'execució i opera en temps real per mantenir coherència, qualitat i direcció.
- La visió útil s'escurça: en contextos de canvi accelerat, el disseny estratègic funciona millor com a brúixola a 3–6 mesos (sovint via prototips), no com a decks a anys vista.
- El valor humà es desplaça cap al judici i la responsabilitat: decidir què construir, prioritzar trade-offs i sostenir la confiança mitjançant iteració visible.
Font original
Aquest article està basat en l'episodi de Lenny's Podcast: Product | Career | Growth amb Jenny Wen (Anthropic): "The design process is dead. Here's what's replacing it."
